司马平邦

别的电影都在做加法时，《英雄之战》却在做减法。

当中国电影面对越来越强大的票房容量和越来越有粘性的观众群时，绝大多数的创作者采取向越来越深刻和越来越宏大处冲锋，唯其恐不深刻或不宏大，就不能吊得住观众们狂野的心。

很少人会反其道而行之。

《英雄之战》算是另一种成功的例子。

它没用什么超豪华的演员阵容，但出场之人个个顶用，它也没有花太多的钱在特技上，但当何润东和陆毅有了第一场交锋，电影的动作风格就已非常突出，还有，它更没有在故事内容的复杂和深刻程度上用太多的心思――这一点对我来说尤其重要，看了太多艰深和繁复的故事，倒是面对如此直接简截剧情，会有一种新奇的体验，就像那些被称为爆米花电影的标准商业片一样，它们的主要功能就是要娱乐，要嗨，激烈的打斗，伤感的爱情，以及与现实中国稍显远离的主题立意――这纯粹就是一部电影。

当然，把韩国的《雪国列车》和中国的《英雄之战》摆在一起时，观众们的期待感前者一定是大于后者，但当观众们看过电影从电影院里出来时，他们获得的娱乐体验我倒觉得一定是后者大于前者。

因为，一来，后者的观众群面积更大，二来，后者看起来更轻松愉快。

其实，要做到这两点，一定也要经历超级辛苦的创作过程。

《英雄之战》借藉一个穿越的通俗故事，将当下和抗战时期的两组人物、两组故事串联在一起，和平年代的慈爱，与战争年代的杀伐，又被一个小男生对心目中的女神――魏一饰演的美丽的小学女老师的暗恋捆绑在一处，当这些朴素的素材揉合一起，让这个故事具备了纯粹商业电影所必需的所有要素，必要处再进行强烈的渲染和写意，比如，抗战段落里，由何润东饰演的美国华人搏击高手与由陆毅饰演的东北军枪神之间的拳击大赛被放大成全片的最要重点，个中细节显然经过用心的创作，电光石火，英雄美女，打得酣畅，爱得缠绵――电影没有任何一点儿装逼拿大的文艺范儿身段，而是一直“娱乐”，我相信这样的电影一定会在接下来出品方要主攻的中小城市院线里打出一片新天地。

所以这样说，缘于中小城市的观众群与北上广这样的大都市观众群有一个本质区别，即远离政治、经济和文化中心，人们因之更不会太多在乎所谓高大上，对所谓崇高和深刻更是敬而远之，反倒对那些通俗化、市井化的故事表达会有更高的粘性；即使是在互联网的再度传播中，中小城市的网民（观众）也不容易如大城市中人一样形成固定的群落，他们不会因某个强烈的话题而转移消费方向，而更在乎他们作为消费者自己对产品的感悟和需要，这也全在于，无论是从消费信息的占有密度还是从消费者的平均收入水平看，合适的消费产品，尤其是合适的电影消费产品比大城市更稀缺。

从目前情形看，中国内地一线大城市的电影消费口味更接近好莱坞观众的欣赏口味，而中小城市观众的电影消费口味则更接近香港市场，在今天中国这个已经突破2万块银幕的越来越庞大的电影市场里，其实连所谓“香港口味”也越来越多、越来越细分起来，它们对类型化和娱乐化的电影的需要量正在大增。

《英雄之战》两个大帅哥一个大美女的“肉搏”组合，与一老一小的“卖萌”组合，让观影过程充满轻松愉悦的快感，从中或也可以领略《英雄之战》的创作意图，与1980和1990年代之交曾风行一时的娱乐片风潮异曲同工之处是，它们更乐意做这个市场纯粹的娱乐分子，而根本对那些不着边际的艺术奖项和高大上品味不屑一顾；在我的想像力，它更像一堆由英雄、美女、萌娃、大叔这一系列流地要素调和出来的小型炸药包，发行方要做的就是扛着它们去炸开一个又一个中小城市隐蔽但并不坚固的院线堡垒，只要装足药量、踩准地点，并能四下出击，一样能造就瞬间起爆、遍地开花的壮观大场面。